Back in Black

Retrocedemos ahora en el tiempo hasta el año 1980. Bon Scott, vocalista original de la banda, acababa de morir y Brian Johnson ocupaba su lugar. La portada del album es una suerte de homenaje a Scott. En tales circunstancias, esta banda australiana publica este album que en su momento vendió una animalada de copias y hasta el día de hoy figura como uno de los albumes más vendidos en la historia. Ahora todo lo dicho anteriormente, de forma muy rapida, es el contexto de este buen album. Musicalmente hablando, si escuchas AC/DC obviamente ni pretendes encontrar música muy elaborada, ni pretendes escuchar grandes cambios, ni pretendes encontrar experimentacion. No, no, no. Si escuchas AC/DC es porque quieres mover la cabeza con un rock totalmente directo (al rostro) y no buscas nada nuevo. O sea, vas a lo seguro. Pero que este disco y esta banda no presenten nada nuevo, nada sofisticado, y encima sus canciones estén compuestas por 3 o 4 acordes o el mismo riff durante toda la canción, no significa necesariamente que el resultado es mediocre. Nada más lejos de la realidad de este album. Lo que Angus y sus amiguitos quieren es rockear duro, muy duro y lo logran con creces en este album. Para muchos es la obra cumbre de la banda, para mí es Highway to Hell, pero ese es otro punto. Este album es formidable para rockear y patear ortos un buen rato sin el menor complejo. Como último dato, todos los créditos de composición del album van para los hermanos Young y el recién llegado Brian Johnson, así que como se darán cuenta, no se trataba de un mero reemplazo de Scott que se quedó de segundón en la banda.


Ya revisando el contenido. El disco abre siniestramente con unas campanas, inmediatamente se suma la guitarra de Angus con ese riff malevolo. Es Hells Bells, señores. La atmosfera es realmente perversa. Luego entra la batería y los demas instrumentos. Finalmente termina por sumarse la voz de Brian Johnson y el riff cambia hasta que llega al estribillo y nuevamente aparece el mismo riff del comienzo. ¡Estupendo! Tal vez al final como que se vuelve algo monótono el tema, pero nada que llegue a disgustar. El segundo track es Shoot to Thrill. Es una canción menos "densa" que la anterior y, por consecuencia, más digerible para el oido del público en general. Yo lo definiría simplemente como un rock directo. Realmente revisar este album va a ser bastante repetitivo. No hay gran cosa que comentar con respecto a las canciones ya que la formula es bastante parecida en cada uno de los tracks. El tercer track del album es What Do You Do For Money Honey. El estribillo es bastante pegajoso y la letra es machista al 100%, como una gran parte de las letras de esta banda. Luego de este tema, llegamos a Giving the Dog a Bone, otro tema bastante genérico. El estribillo, como en el track anterior, es pegadizo. El solo de guitarra de Angus es bastante decente. Realmente a esta altura de la revisión, creo que me estoy arrepintiendo de revisar este album y esta banda en sí. Como cualquier persona que ha escuchado AC/DC, uno se da cuenta a la primera escucha que definitivamente que a estos tipos les interesaba un carajo tratar de reinventarse. Pero bueno, si se tratara de The Strokes hace rato hubiera mandado al carajo la revisión y estaría durmiendome del aburrimiento. Porque, claro, he escuchado este disco miles de veces, así como muchos de los discos que revisaré. No comento un disco después de escucharlo 1 o 2 veces. Tengo que escucharlo un buen número de veces y lo escucho mientras hago la revisión. No tengo todos los detalles metidos en el cerebro, obviamenente. Pero a lo que iba es que si bien se trata de una banda con una formula bastante limitada, al menos tienen buenas melodías y buenos riff. Aquel que piense que AC/DC es parte del pasado y dejó de existir en los 80's, se puede ir bien al carajo. Muchas bandas quisieran tener los riff y la potencia de Angus Young y sus amiguitos.

Bueno, me salí demasiado de la música. Llegamos al quinto track del album, Let Me Put My Love into You. Este tema realmente cae muy bien a esta altura del album. Sirve para contrastar un poco con lo anterior. Ahora no crean que se trata de un cambio significativo con respecto a las canciones anteriores, para nada. Es un tema con una formula parecida a toda la carrera de esta banda, pero no tiene esa aceleración de los otros temas. Se podría decir que es una canción mas calmada. El puente de la canción es bastante bueno. El estribillo, para variar, tiene gancho. Ya en la segunda mitad del album, llegamos al tema que le da nombre al album. Sí, señores, un himno rockero con un riff bestial, antológico. Se trata obviamente de Back in Black. Sí, lo sé, esta canción también está más quemada que Juana de Arco, ¡pero qué demonios me interesa! Es un rock bestial. Desde que comienza la canción uno no puede evitar mover la cabeza al ritmo de ese riff endemoniado de Angus. Tranquilamente esta canción junto con Highway to Hell podrían ser los himnos de la banda. Por último, tengo que decir que la versión en vivo es superior a la del album. Consíganse AC/DC Live y se daran cuento de ello. El tema que le sigue a este clásico es... otro clásico y tranquilamente la canción más conocida de este album después de Back in Black. Ahora, que sea conocida no significa que sea mejor que otros temas incluidos en este album. Bueno, hablo de You Shook Me All Night Long. Es el tema más "poppy" de esta placa, pero no por ello un mal tema, nada más lejos de la verdad. Eso de "poppy" es relativo también. Muchas bandas quisieran rockear siquiera como este tema. Es una buena cancion con un estribillo realmente pegajoso, como nos tienen acostumbrados estos músicos.

Ya entrando en la última parte del album, tenemos Have a Drink on Me, un tema que repite la formula de los primeros tracks. Tal vez era necesario un poco de crudeza luego de la "poppy" Shook Me All Night Long. La parte final de la canción es lo mejor, le da un poco más de fuerza. El penúltimo track de esta placa es Shake a Leg. A mi gusto, es un rock n roll en todo el sentido de la palabra, pero camuflado por la voz aguardentosa de Johnson. El cambio que presenta luego del intro le da vida al tema y es justamente a partir de ese momento cuando la canción se vuelve un rock n roll y mejora notablemente. El track con el que cierra el album es un verdadero himno para todos los rockeros, pero obviamente no tanto por la música que no es la gran cosa, sino por el contenido. Hablo de Rock and Roll Ain´t Noise Pollution. Ok, tiene un riff decente y todo, pero yo no le encuentro tanto gancho. Se me hace un poco sosa la canción. En lo único que comulgo con ella es en la letra como buen rockero que me considero. Eso sí, la coda que tiene el tema es tan pegajoso que lo vas a repetir así no quieras. ¡Oh, sí!

Bueno, y así llegamos al final de otra revisión después de casi un mes sin actualizar el blog. En los días siguientes trataré de revisar un par de albumes por semana. Volviendo a lo que es este disco, tengo que decir que se me hace de lo más decente publicado en esa infausta década de los 80's. Lo siento por todos los ochenteros, pero gustos son gustos. Si quieres rockear directo y sin complejos, consíguete algo de esta banda. Para empezar este album caería bastante bien ya que se trata de un album con un nivel consistente. Si bien no me parece su mejor album, si podría ser tranquilamente el segundo el tercero en mis preferencias. Sigo considerando a Highway To Hell superior a este album por un poco, pero ese es otro tema.